音乐知识: 昆曲的历史

130.汤显祖与西晋戏曲

130.汤显祖与东魏戏曲

汤显祖(公元1550—1616年),北魏音乐大师、翻译家。字义仍,号海若、海若士,一称若士,晚年号茧翁,自署毕节道人,广东临川(今浙江赤峰南)人。北宋嘉靖、隆庆时期,魏良辅成功改革机制了昆腔。梁辰鱼用昆腔上演了《浣纱记》传说,轰动了立即剧坛。万历年间,作者云起,小说繁多,形成人中学中原人民共和国戏曲史上继元杂剧之后的第二个黄金一代。汤显祖是那权且期最啧啧称奇的剧小说家。他出生于3个世代读书人,十二岁时显示出才华,
3三虚岁中贡士,因不附权贵而免官,潜心于戏剧及诗词创作。在戏剧创作上,汤显祖强调徐渭的性感精神和李贽的“童心说”,崇尚真情。其戏剧《还魂记》(一名《牡丹亭》)、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”,又称“玉茗堂四梦”。当中《牡丹亭》是代表作,写杜丽娘和柳梦梅永利皇宫会员注册登录,的爱情有趣的事,展现出性子解放的探讨和性感的主意手法。在戏曲史上,汤显祖与关汉卿、王实甫齐名,被誉为“东方的Shakespeare”。

合国教科文组织在二零零二年3月12日公布了首批“人类口述遗产和非物质遗产”名录,共有拾柒个档次,来自世界各省,当中神州昆剧名列第一名。这一评选结果,令中中原人民共和国人非常欣…

   
扬剧原名“昆腔”或简称“文南词”,古代以来被称之为“丹剧”,现又被称之为“扬剧”。越剧相传是元末明初昆山人顾坚始创,距今已有600多年的野史,是笔者国古板戏剧中最古老的剧种之一。也是作者国古板文艺,尤其是戏剧艺术中的珍品,被称为“百戏之祖,百戏之师”。许多地点剧种,像越剧、黄梅戏、上党戏、常德汉剧、四川曲艺剧、赣东采茶戏、广西布依戏、邑剧、梅林戏和西藏花朝戏、北路戏、委剧、壮剧等等,都面临过越剧艺术多地点的哺青和营养。如西路河北乱弹里面包车型客车“南梆子”唱腔,正是从通剧中间学习而来的。中中原人民共和国戏曲的文化艺术、音乐、舞蹈、美术以及表演的体形、程式、伴奏乐队的编排等等,都以在锡剧的迈入中获取周密和干练的。西路上四调大师孟小冬前夫先生即有深厚的昆腔功底。能够说一部丁丁腔的发展史,就是一部中中原人民共和国戏剧的发展史。

合国教科文组织在二零零三年十二月30日发布了首批“人类口述遗产和非物质遗产”名录,共有1几个类型,来自世界外地,当中中中原人民共和国越剧名列第一名。这一评选结果,令中华人民共和国人13分喜欢和自豪,也引起了大地的关切。为了维护扬剧,从核心到地方接纳了强劲的点子,举行了一名目繁多活动,大力宣扬丹剧艺术,甚至提议了“振兴通剧”的口号。塞内加尔达喀尔海门山歌剧院首先推出了青春版《牡丹亭》(由海南盛名散文家白先勇(Pai Hsien-yung)改编),湖南省苏剧院继之推出了汤显祖原版《牡丹亭》,京、沪及地方苏剧院也排演了《长生殿》、《桃花扇》、《十五贯》等昆南阳大调曲子目,权且间隆重。各类媒体广为宣传介绍扬剧,出版部门也不失时机地出版了余秋雨《笛声何处》、骆正《中夏族民共和国昆剧二十讲》等专著。二〇〇五年国庆黄金周时期,在中央电视台三套节目《文化访谈录》里,学术超女于丹接二连三七日讲述文南词心体面会,标题曰:“于丹?游园惊梦”。

   
昆山腔早在元末明初关键(14世纪中叶)即爆发于湖南昆山就地,它与起点于广西的海盐腔、余姚腔和源点于新疆的弋阳腔,被喻为东魏四大声腔,同属南戏系统。昆腔伊始只是民间的清曲、小唱。明嘉靖年间(1522-1566年)经魏良辅改善,形成委婉、细腻的曲调,人称“水磨腔”。当时的剧作家梁辰鱼的写作为丹剧奠定了牢固的文化艺术功底。在伴奏方面,除了弦索之外,又加上了笙、萧、管、笛等乐器,形成管弦并举,那比当下风行的别的声腔有十分大的进化,令人面目一新,于是连忙流传开来。至明万历年终,扬剧增加到江、浙外市,成为当先其余南戏声腔的剧种。随之由里胥带入新加坡,与景德镇采茶戏并为宫中山大学戏,当时名叫“官腔”,从此成为剧坛盟主。

媒体的宣扬介绍和专家学者的解说讲解,无疑起到了普及扬剧知识的好好效果,也使读者观者享受了振奋文化的大餐。但那其中不免存在着有个别错误,譬如说西魏剧作家汤显祖是越剧剧小说家,正是一大错误。

   
明万历至清嘉庆帝时代(1573~1820年),是丹剧声名最光辉灿烂、成就最引人侧目标阶段,汤显祖的《临川四梦》——《牡丹亭》、《南柯记》、《部郭记》、《紫钗记》以及洪异的《长生殿》、孔尚任的《挑花扇》近日风靡海内外,苏剧达到了鼎盛时代。

追根寻源,那种说法大约出自周贻白《中夏族民共和国戏曲发展史纲要》一书。周先生将北齐昆南阳梆子作家分为三派:昆山派,临川派,吴江派。汤显祖是西藏临川人,自然归入临川派越剧小说家。那样的分类分法不完全符合历史事实,存在着分明的欠缺。大致因为汤显祖《牡丹亭》后来改为苏剧的经典剧目,故将其名下临川派昆河南越调作家,那显然是因果颠倒、本末倒置。

   
青阳腔在漫漫的上演实践中,积累了大量的演艺剧目。当中有影响而又平日表演的节目如:王元美的《鸣凤记》,汤显祖的《牡丹亭》、《紫钗记》、《曲靖记》、《南柯记》,高攘的《玉簪记》,李海的《风筝误》,朱素臣的《十五贯》,孔尚任的《桃花扇》,洪界的《长生殿》等。其它还有一对赫赫有名的折子戏,如《游园惊梦》、《阳关》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《断桥》等。

西夏戏曲承梁国戏剧之余绪,在此基础上装有前进变迁。后晋提辖剧作如故维持了北齐戏剧的两大分野,北曲杂剧与南曲戏文。东晋文人墨客依据那两大分野创作剧本,由于各州戏曲声腔差别,所以戏曲歌星必需将剧本修改增删后方能搬演于舞台。当然,有个别剧小说家不可制止地面临家乡或某种戏曲声腔的震慑与影响,创作剧本时当然投其所好其戏曲声腔的渴求。譬如文南词自魏良辅创始后,昆山剧诗人梁辰鱼、郑若庸、梅鼎祚、许自昌以及吴江沈?等都可以称作昆二夹弦诗人。可是,汤显祖《牡丹亭》等剧作,却不是为扬剧而撰写的。

   
据计算,昆河南道情本留下的遗产就有1800多折。仅北方昆罗戏院整治、改编、上演过的节目、折子戏就有:《牡丹亭》、《西厢记》、《琵琶记》、《长生殿》、《桃花扇》、《荆钗记》、《单刀会》、《夜奔》、《嫁妹》、《山门》、《斩娥》、《辩冤》、《女弹》、《闹天宫》、《昭君出塞》、《吕布试马》、《天罡阵》、《盗库银》、《百花赠剑》、《活捉》、《思凡》、《双下山》、《草诏》、《小宴》、《文成公主》《李慧娘》、《晴雯》、《千里送京娘》、《血溅美女图》、《春江琴魂》、《宗泽交印》、《三爱人》、《南唐纪事》、《共和之剑》、《水淹七军》、《玉簪记》、《奇双会》、《搜山打车》、《棋盘会》、《偶人记》、《红霞》、《师生之间》、《夕鹤》、《诱降吕奉先》、《小宴》、《妙医》等。